Publisher DJ人物故事音乐资讯 2021-11-22

『DJ人物故事』“传奇DJ” Hardwell回归之前你应该知道的故事! | 蝙蝠电音

大家好，这里是蝙蝠电音。

本期视频是蝙蝠电音推出的《DJ人物故事》系列视频第五期，在这个系列视频中，你可以更加深入的了解你喜欢的DJ/制作人，他们的成长过程、演出经历，他们的梦想以及那些追梦途中鲜有人知的故事。

回到EDM兴盛的那几年，如果被问到最喜欢的EDM艺人是谁，最喜欢的Big Room、Progressive House制作人是谁，或者哪位EDM艺人拥有最完美的现场、拥有无与伦比的DJ技巧，我想Hardwell这个名字，肯定会出现在很多人的回答中。

本期视频的主角就是Hardwell“硬好”，他的职业生涯充满传奇色彩。遗憾的是，2018年，他突然宣布无限期退出DJ演出，至今已有三年时间，这让喜欢他的小伙伴们都伤心不已。大家也都在揣测他的回归时间，很多人认为明年的Ultra Miami神秘嘉宾就是他，隐退长达三年的Harwell，是否会重出江湖？就此重振EDM雄风？在拭目以待的同时，我们不妨回顾一下他的职业生涯，了解一下他的成长故事，看看是否能带给你一些新的启发。

那就让我们开启本期视频，欢迎收看蝙蝠电音DJ人物故事系列视频之Hardwell篇。

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Hardwell本名Robbert van de Corput ，Harwell其实是他们家族在拉丁语中的姓氏，这个名字也是父亲强烈推荐的。

1988年Robert出生于荷兰布雷达，在六岁的时候，他第一次接触钢琴，随即展现出了极高的音乐天赋，他的乐感高出同龄人一大截，或许也正是在这个时候，音乐成了他未来的目标，但此时，他还对DJ完全没有任何概念。

在十岁那年，Robert偶然在电视上看到了Dutch MTV（荷兰的本土节目），看到了三个年轻小伙儿谈论着他们的音乐梦想，他接触到了一个全新的领域：DJ。这三个年轻人就是荷兰三剑客，Armin Van Buuren, Tiesto, Ferry Corsten，如果大家对阿明的故事感兴趣，稍后可以去观看往期的DJ人物故事节目。

回到故事，Robert被DJ这个概念深深打动，制作音乐、播放音乐、舞台演出，Robert仿佛找到了自己追寻的目标，他激动的跑下楼，跟父母说，我以后要成为一个DJ!父母的反应可能只是一笑而过，毕竟10岁小孩对任何事物都会感到好奇，但Robert没有，从那个时候开始，他的制作生涯就开始了。

彼时的硬好，正处于互联网与硬件高速发展的时代，彼时的荷兰，已经拥有了成熟的电音DJ文化。起初，Hardwell只有一台电脑，他开始大量制作Remix、Mash Up，每天把全部的空余时间交给音乐制作，同时，他也开始接触打碟。

在11岁那年，Hardwell获得了第一场演出机会，在朋友的生日派对上。自此之后，他更加笃行自己的梦想，也是从那时候开始，他开始参加各种各样的演出，不分地点、不分时间，只要在荷兰、只要是他能去的地方，他就一定会去。随后，他开始在婚礼活动上打碟，在表演学校打碟，给舞蹈艺术家打碟。再然后，他接触到Hip Hop，开始在Hip Hop活动上演出。

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14岁那年，Hardwell获得了第一次商业演出，在一个咖啡厅；14岁的Hardwell当时在荷兰布兰达已经小有名气，值得一提的是，Tiesto，也来自于布兰达。

关于Hardwell签约有一则轶事。据说某天在他睡觉时，父母摇醒了他，走到楼下发现荷兰当时最大的电台节目在播放hardwell的单曲，他们在节目上直播询问：Hardwell是谁？如果你认识他的话请让他打给我们。父母督促着Hardwell拨通了电话，他获得了人生中第一个合同，三周之后发布了第一首单曲《Bubbling Beats 1》。

在获得第一份合同之后，父母更加认可了Hardwell的天赋，他们相信Hardwell可以实现他的DJ梦，于是父母成为了硬好的财务助手，帮助他进一步了解合约与权限的相关事宜。也正是这样，Hardwell收获了之后创办厂牌的重要知识储备。

尚未成年的Hardwell，.职业生涯已经起步，在荷兰的高强度巡演，每年接近200场的演出，让他收获了大量的人气。要知道，荷兰raver是非常挑剔的，荷兰三剑客的出现进一步拉高了荷兰raver的标准，而荷兰也是舞曲发展的重要地区，Trance，Hardcore等音乐风格在荷兰都非常火热。在这样的背景之下，hardwell的成功绝非偶然，这更体现出他的才华，也证明了他成熟的DJ技巧与制作水平。

16岁hardwell获得了第一个国际演出机会。

18岁他申请了荷兰一个音乐学院Rockacademie。两个月之后所有人都发现，学校教授已经没有什么可以教他了，无论是乐理，还是混音，母带，hardwell都不比经验丰富的教授差，学校建议他不必留在校园里浪费时间了，提前进入社会闯荡会比在学校发展更好。于是hardwell决定辍学，踏上了独自闯荡的音乐之路。

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2006年hardwell发布了个人第一首单曲《Play it around》。同年还发布了大量的其他作品，可惜网上的资源少之又少。唯一能确定的是，那时Hardwell在尝试各种各样的音乐制作风格，这个习惯也一直保留了下来。

时间来到2008年，此时Hardwell刚满21岁，他人生中最重要的改变即将来临。

一首Mash up让Hardwell一炮走红，他将Steve Angello和Laidback luke的《Be》与Robin S的《Show me Love》混音在一起，一经发布，便火爆异常，各个大牌DJ包括原曲的两位，都在各大夜店播放这首bootleg。

由于这首歌的影响力实在是太大了，Steve Angello与Laidback luke决定官方联合发布，于是《Show Me Love》又一次诞生了，专辑中包括了“功臣”Hardwell的两个版本，可以算是给这位年轻DJ的感谢回馈。

Hardwell有模有样的学着Tiesto，也搞了一个Sunrise mix，可能正是因为这个模仿，2008年第二件最重要的事情发生了，可能也是Hardwell职业生涯最重要的事件了。

话说当时，荷兰三剑客中Tiesto的名气最大，这得益于他2004年在雅典奥运会开幕式的演出，更不用说当时连续三个DJ MAG第一，Tiesto被认为是EDM的“教父”，其原因也并不是指音乐层面上的突破，而是他对新人的扶持与商业上的成功，他给很多荷兰新人提供了重要的敲门砖，包括Martin Garrix、Mike Williams，那么这与hardwell有何关联呢？

2008年的某一天，Hardwell收到了一封邮件，发件人是Tiesto，Hardwell直接懵了，要知道Tiesto是他最喜欢的偶像之一。Tiesto在邮件里提到，他非常喜欢Hardwell的音乐，并且邀请Hardwell一起去Ibiza演出，那Hardwell哪能拒绝，他立刻就出发了。

在Ibiza，Hardwell开始了自己的国际演出，要知道在此之前，他已经在荷兰演出了将近2000场，DJ实力自然不用多说，称得上是炉火纯青了。但是Ibiza还是给Hardwell带来了极大地收获，他开始了解自己的听众，根据他们的反应做出调整，他开始学习更多的制作技巧，开始尝试更多元化的音乐制作。

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Hardwell在2006年开始发布实体CD，同年创立了个人YouTube账号，发布自己的演出视频。那时，大家并不觉得DJ是“艺人“、艺术家，没有人会线上观看一个DJ的回放演出，这也是Hardwell的厉害之处，做一个开拓者，先驱者，一开始总是会受到质疑的，而以现在的眼光去看，我们都知道这个决定在流媒体高速发展的背景下，能给DJ艺人带来多么大的流量。

在与前公司的合约到期后，Hardwell开始将自己的歌曲发布在网络上，特别是个人的Bootleg与Mash up。此时Hardwell又想到一个绝佳的点子，如果大家在网上下过Bootleg或Mash up的话，肯定都知道在下载之前，网站会提醒你关注这个艺人，或是提醒你点赞帖子与收藏歌单，这种营销策略，自Hardwell而始。

Hardwell在Twitter与Facebook上，免费发布自己的Bootleg，必须要关注或者点赞才能下载，肯定会有人问：谁会下载这些Bootleg啊？DJ！DJ会下载这些歌曲，，然后在自己的活动上播放，一传十十传百，更不要说大量的观众会好奇这个set歌单，这时他们就会去关注hardwell的社交平台。

hardwell的人气像病毒传染般快速增长，收获人气的硬好开始越发越自信，但同时也越来越担忧自己的前景。hardwell的知名度确实越来越高了，但是他发布的歌曲无人签约，在网络上受欢迎的也只是一些bootleg，他没有受人赏识的独立创作歌曲。

在一次与朋友的聚会中，大家都喝醉了，尤其是hardwell，他跟朋友抱怨到，没有公司正眼看待自己做的音乐，朋友回答道，“It’s time to reveal the world who hardwell is”，听到这句话hardwell先是一笑而过，但随即一个大胆的想法在他脑海中萌生。

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2010年，Revealed Records正式宣布成立。

正是上面朋友的那句话，让硬好决定创立自己的厂牌，而“ reveal the world who hardwell is”这句话也被当做厂牌的名字。直至今日，R厂成为了当下最大的独立音乐厂牌之一，并且快速发展，逐渐成为一家发行公司与企业。

在去年，他们有了自己的独立公司与办公区域，厂牌的知名签约艺人包括：Dada Life，Dastic，Dr Phunk，Hardwell，Jac & Harri，Jeffrey Sutorius，KAAZE，Maddix，MR.BLACKRyos，Sick Individuals，Tony Junior等；厂牌风格主要包括Electro, Big room, Progressive House，Bass House，偶尔也有Hardstyle，Pop等音乐风格出现。

就这样，Hardwell的职业生涯开始大步向前迈进。

2011年，Hardwell on air也来了，每周都会同步更新，内容包括Hardwell Exclusive、下周发布的作品或Hardwell参与制作的单曲、Track of the week、每周最佳单曲、Demo of the week、每周最佳小样。

第五百期，也是最后一期，在今年一月份播出，10年来的坚持暂时告一段落，取而代之的是R厂的全新节目Revealed Selected，由Adam K主持。

厂牌有了，电台有了，还差什么？

是的，还差作品。正可谓车到山前必有路，Hardwell已经完全给自己的发展铺好了道路。

2010年，Hardwell发布了单曲《Get Down Girl》、《Alright 2010》、《Molotov》以及《Astroid》等。在这些单曲中，能听到Big room Progressive House早期的雏形。

2011年，Hardwell还在跟随Tiesto演出，Tiesto包下了硬好，每次演出的首位嘉宾都是Hardwell，两人每天都在一起交流音乐，随后与恩师Tiesto合作发布《Zero76》。这无疑是一首相当成功的作品，要知道在2011年，EDM的概念才刚刚出现，Big room也鲜有人知，Hardwell的制作技巧已经成熟，为我们带来了一首非常经典的Big room佳作。

紧接着在五月份，单曲《Encoded》问世。在我看来，这是Hardwell最典型的作品之一，为什么这么说？Hardwell自己曾多次公开表达，他对风格非常看的开，他认为即便是不同风格之间，也有非常多的相同之处，他本人也非常喜欢尝试各种风格的单曲，《Encoded》中就同时包含了他拿手的Progressive与Big room house。

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2008年，Soundcloud出现，Hardwell借助平台发布了自己的每一个Set。他是第一个这么做的DJ，也在此发布了第一首Electro House作品《Cobra》。Hardwell极其擅长猛烈的Drop编排，以及较为旋律化的律动设计，他的旋律往往简单却高效，《Cobra》无疑是Hardwell的代表作之一。

靠着这些单曲以及高强度的演出，Hardwell空降2011年DJ MAG第24位。

而说到代表作，即将出场的单曲是最能代表Hardwell的经典之作。

2012年，《Spaceman》发布。此时Hardwell可以不用自谦的说，我已经把舞曲玩明白了。整首歌曲只有一个旋律，分别在Breakdown与Drop都有不同的展现，Breakdown部分鲜明的Lead配上经典的锯齿波，而Drop则是Electro House凶猛的方波加锯齿波音色，拥有非常强烈的冲击感。

Hardwell评价这首单曲时说，整首单曲除了鼓组部分，不超过20分钟便制作完成，当你有灵感的时候根本停不下来。在美国，专辑出售超过50万份，整个舞曲圈都在放这首单曲。

三个月之后，《Call me a Sppaceman》发布，这是《Spaceman》加入人声的版本，而拥有人声的版本甚至登上了B榜榜单，人声，也从此变成了硬好的“财富密码”（秘密武器）。

Hardwell，正式起飞。

Hardwell终于On air了。

这首单曲不仅让Hardwell本人大火，也持续拉高了Electro House,Big Room这个概念的热度，逐渐也成为了音乐节、夜店的主旋律之一。

凭借《Spaceman》，Hardwell终于不再“需要”Tiesto的扶持，靠自己的实力登上了各大主流音乐节的首发名单，包括Ultra，Creamfields，Electric Zoo等等。

这一年，他的Youtube频道也火了，在Hardwell的Youtube频道，除了自己的现场演出，还有教程、采访类型的视频。

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时间来到2013年1月，Hardwell的加拿大巴士演出计划开始，与好友Dannic，Dyro一同演出，三个在当时被称为”Dutch House Mafia”。

仅仅一个月以后，又一个热单问世《Apollo》。此时的Hardwell已经将人声与旋律玩明白了，《Apollo》中再次出现了女声与简单的旋律，Progressive与Electro House很好的融合在了一起，第一个Drop中电气感十足，第二个Drop直接Drop一个Progressive Drop，《Apollo》无疑是Hardwell“艺术”舞曲的展现。

在单曲发布的三个月之后，Hardwell宣布了“I am Hardwell”全球巡演，甚至包下了时代广场的30个大屏幕，用来宣传此次北美的演出。Hardwell完全征服了整个美洲的听众，成为当时最大的外来DJ之一。

也是在这一年，Hardwell终于达成并结束了追寻Tiesto的步伐，拿下了2013年百大DJ第一名。

回想当初未满18岁的时候，在采访中他说要成为世界第一的DJ，那时候没有人相信，但几年后，他做到了。

2014年，Hardwell发布个人纪录片。他发布了《Eclipse》，这是最受大家最爱的Hardwell单曲之一。

在TML，Hardwell与恩师Tiesto来了一次精彩的B2B。

年底，硬好与W&W合作了一首，《Don’t stop the madness》。

这是Big room house热度最高的一年，凭借着高质量的单曲与演出，Hardwell成功蝉联14年的DJMAG第一。

2015年，专辑《United We Are》发布，包含了上面提到的《Apollo》、《Don’t stop the madness》等，还包括了与恩师合作的《Colors》，与Headhunterz合作的《Nothing Can Hold Us Down》，当然还有主打单曲《United We Are》、《Arcadia》。专辑质量颇高，可以说是舞曲中的天花板了。

十月份，Hardwell继续发布高质量单曲《Mad World》，更是与Trance天王阿明合作发布了单曲《Off the Hook》，加入了Trouse的制作行列。

同年，Hardwell成立United We Are Foundation，帮助印度的贫困小孩，他也在印度举办了多次活动，所有活动费用都捐往援助基金。Hardwell曾收到一封特别的信，来自一位印度的小女孩，她本来已对生活彻底绝望，甚至准备自杀，因为Hardwell的基金，她去了学校，受到了教育，她说她想去当一个医生，她很感谢Hardwell。

时间来到2016年，Hardwell延续着自己EDM王朝的辉煌。与老朋友Jake Reese合作《Run Wild》，硬好再次将Progressive的概念与Electro House/Big Room结合，可谓是杀疯了。

同年Hardwell开始接触Hardstyle制作，要知道，只要是舞曲，Hardwell就会参与制作，他与Sephex重新混音了“烟鬼”的《Don’t Let me Down》。Hardstyle与Hardwell的故事也就此展开。

七月份与W&W合作的《Live the Night》发布，这首单曲也成为当年的Big Room主旋律。

2017年的Hardwell依然高产，他发布了《Hardwell&Friend EP1》，包括与Progressive House新星Kaaze的《We Are Legends》，后来与蔡依林重新Cover的《We Are One》，与Big room新星Maddix合作的《Smash the Beat》，以及可能是专辑里最棒的一首，与阿童木合作的《All That We Leaving For》。

Hardwell用作品告诉世人，R厂的实力多么的深不见底，有实力的制作人深不可测。

同年，第二个Friend EP发布，依旧是五首单曲，包括与Kill the Buzz合作的《Still the One》，与Harris合作的《What We Need》，与Dr Phunk合作的《Here Once Again》，更是一首高质量的Hardstyle作品。

在这张专辑之后，硬好丝毫没有停下来的想法，第二个月又发布了与Kshmr合作的《Power》，再次将舞池观众彻底折服。

在2017的DJMAG评选环节，小马丁力压前辈们拿下了第一，Hardwell凭借着自己的超神表现，成功的退了一位，Ipad兄弟继续当着老六，拿着第二，Hardwell自此彻底厌恶DJMAG，他在阿童木的现场隔空喊话，“Fuck The DJMAG”。尽管FK DJMAG，但在AMF颁奖典礼，Hardwell与阿明的B2B还是让很多人印象深刻，这可能是我看到最具激情的现场，没有之一。